在论坛上(不仅仅是在基点)常看到这样的问题“乐理知识对我们来说很重要吗?”我的看法是,如果你仅仅是欣赏,那就不重要!
音乐是作曲家(当然也包括演绎者)心灵的吟唱,所以,要用心灵去感受。如果过多的用乐理知识去分析一部音乐,那其实是对音乐的肢解。我是一名医生,正像医生欣赏一个朋友,不可能用医生对待病人的眼光,去分析所被欣赏者的某个脏器的功能是否健全一样。
我认为,其实音乐的技巧即使对于作曲家来说并不是最重要的,更重要的是内涵。我最大的两个业余爱好就是音乐和古典诗词。就像那些世代传颂,脍炙人口的诗词往往不是那些格律谨严的诗词;那些精于格律的诗词家,其作品往往是苍白的、空洞的技巧的堆砌。音乐也是同样的道理。
周国平先生有过这样一段话,比较有趣。他说“音乐用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。
适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助。但是,也仅仅是“适当的帮助”而已。因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。对于音乐而言,最重要的,还是能不能引起你共鸣。再退一步讲,也就是能不能让你觉得你所听的音乐“好听”。如果没有这种感觉,那么,无论这部音乐作品有多么大的名气,我的意见是——放弃它——至少是暂时放弃。
伯牙与子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能详的。钟子期以一介樵夫,应该也没有什么高深的乐理知识,但是,却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。
所以,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,实在是无足轻重的。
[此贴子已经被作者于2004-10-3 10:26:03编辑过]
|