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先听的是女大师阿格里奇的肖邦第一钢协第二章,感觉她过分细腻,弹的是美,但不是男人那种细腻情怀.所以,女钢琴家再优秀,也不可能进入男人的世界的.但是阿格里奇的版本只能说是其中一种优秀版本,不是唯一标准版本.
听完傅聪的第一章就很失望,他完全不理解肖邦,该慢的地方,该抒情的地方都被他快很多的一笔带过;快的地方又失去节奏感,比起云迪差的太多. 我完全同意傅聪是国内一流地位,国际二流音乐家的说法.他还不够格成为大师.
李云迪17岁就将肖邦诠释的那么忧伤美丽,我听他演奏,联想自己的失恋经历,感动的真想掉泪哦.难怪那么多外国人喜欢云迪.以前我真的搞不懂傅聪这个老垃圾会对云迪说三道四,现在我明白了,他是嫉妒哦,嫉妒得使他难受.云迪得奖,阿格里奇也是评委,她可能找到知音了哦.难怪外国人说云迪是肖邦的最佳的诠释人和合格的继承者哦.
哎,傅聪的肖邦真的好难听.
在基点网站可以听到肖邦第一钢协的好多版本(鲁宾斯坦,齐默尔曼等大师...)傅聪也在里面.我个人觉得鲁宾的肖邦不是最好,反而齐默尔曼和阿格里奇的好听.我还觉得云迪比较接近齐默尔曼,但比齐默尔曼更丰富.可以这样说吧,李云迪在17岁的时候弹的肖邦可能是全世界最好听的肖邦.随着时间的推移,可以证明这一点的.毫无疑问,云迪的肖邦将是不朽的.这再一次说明外国人评论云迪"在掌握肖邦演奏风格上，他是最完美也最富有诗意的钢琴家"；"他的演奏体现最优的声音和最完美的技术"；也有评论说："他几乎完美地掌握各种音乐因素的平衡"，"是称职的继承人"。这些评论完全是正确的哦.
熟悉肖邦第一钢协的朋友都知道,这部杰作共分三章,每一个章节均有一个至两个主要旋律.尤其第一章,有两个很明显的抒情主旋律,都被傅聪轻描淡写的一笔带过,因此显得他的这个章节豪无生气,技术完全不过关,音调清淡,囫囵吞枣,象是赶任务的似的.很多优美的细小旋律不是被他忽略,就是模糊带过,也不知道他是看不见珍珠还是不屑于将宝珠呈现给听众,而且他的那个旋律听起来还怪怪的.总之,给人以老气横秋的感觉.
有的朋友很赞赏云迪的第二章,事实上,云迪的整个三章都弹的极其出色,每一章都突出了主要旋律,并且把它们弹的是那么韵味深长.尤其是第一章,他出色地将两个抒情旋律一步一步积累扩张,使得他的旋律极为丰富,层层递进;可以说,李云迪有着极好的文学素养,他知道什么是引而不发,什么是戏剧冲突,这就使得他的演奏具备了不同寻常的张力,那就是把即将爆发的抒情旋律细细地展开,用尽量多的时间和节奏舒缓和强调它们,然后再在一瞬间把它们扩展成高潮,让人心潮澎湃,极其感人.云迪弹出了崭新的肖邦味道,那是一种辗转反恻的忧伤,带着对幸福的美好期待.可以说,云迪发掘了肖邦第一钢协里很多新的优美境界,因此他的弹奏是创造性的.就象我上面说的,李云迪在18岁时在比赛时弹的肖邦第一钢协应该是世界上最完美的肖邦第一钢协,不会因为他的年轻而减少深度和优美.要知道,肖邦写出这首优美的钢协也是19岁.对于真正的天才艺术家来说,年龄并不是障碍.
傅聪缺少鉴赏力,又因为他自己在一生中被人称为所谓的"肖邦"钢琴诗人,突然有人挑战他的地位,他的心酸可想而知.为什么他赞赏郎朗呢?因为郎朗更多是表演钢琴而不是弹奏钢琴,是个没有深度的傻小子,对自己构不成什么威胁,就象中国现在的贪官在馆子里花公款吃喝一样,他对郎朗的赞美当然是毫不吝啬了.什么"中国100年才出一个的天才",听起来假的很.
还是多听弹奏吧.我想国际上那么多资深音乐家对云迪的一致推崇应该是因为云迪自身的实力,而不是别的什么.我还是看好李云迪,他将是中国人在西洋古典音乐界唯一的大师. |
发表于 2003-11-13 22:40
发表于 2003-11-14 01:32