俺来点不那么资男资女的东东~~

南宫水

[转贴]慎走琴童不归路——写给琴童的爸爸妈妈和准备做琴童爸妈的人们 这里肯定有许多爸爸妈妈，他们或许已经让自己的孩子做了琴童，有些可能准备让孩子做琴童。本文提出是一个专业艺术教育的重要问题，供大家参考和思考。 在当前中国，琴童热已经持续了30年，其中有两个高峰。一个高峰是70年代早期，为了避免自己的孩子下乡上山吃亏，让孩子学琴能有个手艺不用下大田劳动。第二个高峰是目前，在东部发达地区，许多孩子星期天背着沉重的琴和谱去学琴。当琴技考级时，成千上万的琴童赶到考场应试，可以让路上出租车成为抢手货。 第一节 个人艺术修养与做琴童没有必然联系 为什么要让孩子学琴，大多数的家长恐怕是希望孩子能够成为艺术明星。艺术明星实在太诱惑人了，有名有利，环游全球，在掌声和鲜花中度过一生。但家长也明白，这条路犹如诞生体育明星、政治明星一样，概率是非常低的，于是就掩饰为“让孩子有点艺术修养，以后有客人来也好弹一曲助兴。” 先就这两个目的评说一下。如果让孩子有点艺术修养，那根本不用学琴的，这是吃力不讨好的。当一个人在没有成为演奏家之前，他根本就是个乐器匠，成为乐器匠是件巨辛苦的事情，而且和有没有艺术修养没有直接关系。很多乐器匠已经拉到专业团体里去了，对音乐还是没有感觉，不理解什么叫古典主义艺术，什么叫浪漫主义艺术，连自己的本分也没弄清楚，遑论艺术问题。其实要培养孩子的艺术修养，不如教他听音乐，做HIFI发烧友，多看画展，多听艺术讲座，去劳神费力地习琴根本没有必要，也未必能达到这个目的。 再说“以后有客人来也好弹一曲助兴”，则是一个美丽的误会。即使是音乐学院毕业的，修过钢琴课，如果三个月不练琴，照样客人来了除了在钢琴或其他琴上洋相百出外，根本弹不出连贯的东西助兴。曲不离口拳不离手，一个不是这个职业的成年人，要他天天练琴几乎没有可能，90%的琴童在放弃练习半年后，连一个完整的旋律都奏不出——统统还给老师了。这就是这个玩意儿的现实。 第二节 如果没有决心毕生以琴为业，童年习琴是对儿童巨大的身心摧残 很多家长现在从4、5岁开始让孩子学钢琴，因为钢琴是定音乐器，比较容易上手，钢琴摆在家里也好看，有贵族气。巨大的痛苦降临在孩子身上。 孩子从指法练习开始，到能弹奏简单练习曲已经开始厌烦了，枯燥地搞什么和声、对位，乏味的技巧熟练练习花去了无数属于发展儿童天性的时间。一般来说，培养一个有可能的钢琴和小提琴演奏者，儿童时期每天练习的时间应该是6小时以上，现在那么多功课，孩子承受得了吗？他必须放弃学业才能谋求专业的发展，同时还要放弃玩耍，放弃儿童的快乐生活。这对儿童的自然个性发展是极其有害的。如果你的孩子没有考上音乐学院的附小，那就放弃吧，那边基本是放弃文化课专搞音乐的，你的孩子用有限的课余时间去拼他们相对无限的练琴时间，根本就是吃亏的。不要相信考级的成绩，那是一帮愚蠢的音乐老师骗钱的工具，根本不说明孩子真正的琴艺和音乐发展前途。 以开汽车为例，学开汽车很无聊，很辛苦。学会以后10万公里内则是个菜鸟。真正的好司机是人车合一的，开车时都是自然反应，根本不通过大脑的，聊天、打电话、听新闻的同时都能自如地驾驶汽车。这个“人车合一”的境界据说要在连续驾驶了10万公里后的聪明人才能获得。 钢琴小提琴莫不如此，但琴人合一的境界非常难得，花下去的时间和精力是达到“人车合一”境界的50-100倍。这样的负担要一个未成年的孩子去承担，是不是太残酷了呢？如果不能成为一个演奏家，岂不是在拿只有一次的生命旅程开玩笑。当然你可以说，没有量的陪衬，怎么出现有质的大家？话没错，但你愿意让你的孩子做陪衬吗？去花那冤枉力气吗？ 第三节 音乐天才的诞生有偶然性，但大多数是有规律的 有一个事实是，古今中外音乐人才很大一部分是家族承传的，你到北京音乐界一问，发觉大多数人互相熟悉，祖宗八代，舅妈大伯的事情全清楚，因为这圈子就是这么小。从祖父到曾孙全上海音乐学院毕业的事情不在少数。这说明音乐这个学科，靠家传的内容比较多，外人挤进去的比例很低。 如果你家不是音乐世家，也可以让孩子做琴童，但事先要作一点测试。 第一，对音乐有没有感觉。你放音乐，当然是严肃的作品，孩子喜欢不喜欢听，能不能安静，情绪有没有变化。是为对旋律和情绪的敏感程度 第二，对节奏有没有良好反应。学音乐的人没节奏感觉就糟了、，放一段节奏感很明显的曲子，比如进行曲，比如小步舞曲，看孩子能不能随着节奏手舞足蹈。 第三，听觉是不是良好。对乐音的听觉反应能力各人差别很大，听觉不好的人如果学不定音的乐器简直就是断手断脚的人去开车一样。总之听觉不行的学音乐就是瞎费精力。实验的方式是用钢琴以外的乐器给一个音高，让孩子在钢琴上找出这个音高的键，小孩子大致找准就是听觉非常好了，有培养前途。 第四，对音乐的总体创造能力。演奏是二度创作，需要有一定的智慧和灵感，播放一段钢琴奏鸣曲，请孩子哼出其中的旋律部分。这个试验对很多喜欢欣赏音乐的成年人也有一定难度。钢琴奏鸣曲的旋律部分常常淹没在和声、对位之中，小孩子能找出来就是很有音乐天赋了。 如果孩子能顺利通过这些试验，再让他学习音乐不迟。 第四节 学音乐非常花钱 不要随便让孩子学乐器，除了上面提到的原因外，就是家庭对支撑一个学乐器的孩子，负担非常重。 以钢琴为例，一架菜鸟级的立式钢琴起码是10000元。每年调律2次，每次400元，共800元。从4岁学到16岁，钢琴加调律费是20000元。 每周请老师教琴2小时，好老师是每小时100元，一年是10000元左右。从4岁到16岁就是12万元。（说明一周2小时授课是现在的行情，但这个授课时间一般培养不出钢琴专业的学生的。） 曲谱费用一般是每年平均2000元，12年是24000元。 考级辅导费和考试费平均每次2000元，考到10级就是20000元。 给老师送礼，听音乐会，其他花销，12年中保守估算20000元吧。 直接投入总共是20万4千元。如果这个钱用来给孩子HIFI，硬件加软件已经很够意思了。90%的孩子结果放弃了，20万扔水里了，响都没有哦。 第五节 慎重选好学习的乐器 我比较偏执地认为不要去学习民族乐器，尤其是二胡、琵琶、古筝这样的民族弦乐器，这种音也不准却很难学的乐器，学了也白学。如果要找工作，倒是可以学唢呐、笙这样的民族乐器，很容易学，找个饿不死的工作有希望。 如果是正规学乐器，应该学西洋乐器。如果期待孩子能有明星走向，就要选好所学的乐器。 女孩子应该学小提琴、竖琴、长笛这样比较轻型（指演奏比较轻型）的乐器，比较容易成功。竖琴一般没有男人学习的，女孩子容易成功，但需求量很小，一般是家族承传。在长笛、双簧管领域，女孩子能够和男孩子竞争的。在小提琴领域，女性是能够超越男性的。世界级的小提琴家中女性很多，比如苏菲·穆特，比如郑京和、张莎拉，她们的演奏很难说比斯特恩、帕尔曼差。但你没见女性吹小号圆号吹巴松管出名的吧？这不是女性的活儿，要肺活量的。比较容易误入歧途的是钢琴和大提琴，这两个领域同样是男性的，女性去学是不会有出息的，可偏偏中国很多女孩子要学这两件乐器。 钢琴的世界级演奏家中几乎没有女性，国产的有鲍惠荞、顾圣音等，不过她们是不是钢琴家只有作家记者在说，音乐界没有承认过。演奏钢琴需要巨大的力度，这个力度大得无法想象。比如弹奏 柴科夫斯基的第一钢琴协奏曲，贝多芬的第五钢琴协奏曲，全部的拉赫玛尼诺夫钢琴协奏曲，包括中国的黄河协奏曲，很多段落手指所用的力度与手指式俯卧撑一样，女孩子有这力气吗？要她支撑45分钟弹完行吗？所以钢琴家是五大三粗的“屠夫相”的很多，比如傅聪、许忠、孔祥东，李坚、殷承宗算秀气的。 女孩子学钢琴，如果不是立志要到幼儿园当老师，基本就是白费了。 大提琴也是，要求力气，这种乐器，像搬死人一样费劲。 __________________

二月

音乐教育促进大脑发育 美国布朗大学心理学家加德纳研究表明，美术和音乐不仅是学生的消遣活动，而且还能使他们变得更聪明。 加德纳向美国科学促进协会提交报告说，艺术活动似乎对大脑具有调节作用，并有助于大脑在学习其他领域的知识时集中精力。这些活动似乎对大脑具有调节作用，并有助于大脑在学习其他领域的知识时集中精力。这些活动似乎对所有年龄的儿童都有帮助。 加德纳说，对6～7岁的一年级学生定期进行音乐和绘画训练，能同时提高他们的阅读能力和数学技能。大脑似乎能把它在音乐领域学到的知识应用于另一个领域，例如数学领域。学习的过程不仅仅包括获得信息，而且还包括训练大脑如何处理这些信息。 大脑发育最旺盛的阶段——这是一个关键的时期——从出生后即开始，到10岁左右结束。语言能力和音乐能力都是在这段时间里发展的。近期研究表明，解决问题的能力和一般推理能力所依赖的神经学基础主要是在一岁之前建立的。婴儿听到的话语使神经元之间产生一系列复杂的相互联系，这些联系对整个大脑的发育有重要影响。同样，研究显示，父母越是给婴儿唱歌或播放旋律优美、结构严谨的音乐，婴儿大脑就越容易产生神经回路和图形。 　　研究还表明，从3岁开始给幼童教授莫扎特或贝多芬的音乐能提高他们的学习成绩。科学家已证实，即使每天只弹10分钟的钢琴，幼儿智力测试的成绩也会大幅度提高。

二月

学习钢琴的目的和意义（摘要） 　　　　　　　——但昭义 在说到学习钢琴的意义之前，我们得概略地了解一下钢琴这件乐器。钢琴的外文名称是Piano，全称是Pianoforte。它是一种键盘乐器，通过手指触键，由琴键的杠杆作用推动机械掣弦器制动的毡呢啷头击弦而发音。钢琴人发明至今已有近三百年历史，其间，经过一百多年改良发展，直到十九世纪后半叶才进化到现代钢琴完美的性能。在人类工学史上，钢琴制造和性能的完善堪称是近代文明的产物。几百年钢琴乐器的发展推动着钢琴演奏和创作的发展，使钢琴音乐拥有浩如烟海的经典和丰富而系统的教材，是学习音乐入门的阶梯，是孕育音乐家成长的摇篮。使钢琴作为普及音乐文化的工具，有其特殊价值。 钢琴音域宽广，气势磅礴，富于色彩变化，表现力极为丰富。这使得钢琴和钢琴音乐独自成为一个完整的音乐世界。众多伟大的作曲家利用钢琴创作了人类最杰出的优秀作品。这些堪称人类文明的不朽之作，不仅能给人以美的享受，还能升华人的境界，激励人们去创造、奋进。同时，钢琴自身就像一所音乐学校，通过它可以学习到构成音乐的基本要素，懂得理解和表现音乐的规律，从而全面提高音乐素养和文化艺术修养。通过钢琴进入到更为广阔的音乐视野。 另一方面，钢琴是所有乐器中唯一能以最轻松的姿势坐着，以肩、臂、肘、腕最自然放松的条件操作演奏的乐器。使得儿童学习起来最少身体上负担和动作上的别扭。广义上说，学习钢琴使十指指尖在触键中得到不断刺激，加之对手指精密动作的训练，对大脑细胞的发育十分有益。变化的触键使手指触感敏锐；倾听弹奏使耳朵听觉灵敏；视谱弹奏锻炼了视觉反应、脑、手、眼、耳、腿脚的协调并用，多层次，复线条及各种技巧动作的训练使得学习钢琴对儿童智能的早期开发具有十分积极的意义。它的优越性和魅力使得钢琴成为世界性的、人们最喜爱的乐器。 世界上许多国家钢琴普及水平很高，但职业钢琴家的比例很小。据说在维也纳钢琴比小汽车还多，但并不是都从事钢琴职业。高尔基有很高的音乐素质，但他也是文学巨匠；列宁是贝多芬音乐的知音，他是无产阶级革命的伟大导师；爱因斯坦深懂音乐的意趣奥秘，他是一位天才的科学发明家。在当代，前英国首相希思卸职后访华时曾指挥中央乐团演奏交响乐；据说，法国前总理德理斯坦对英国进行国事访问，到达伦敦首演钢琴独奏会……他们不是职业音乐家，仅以音乐辅助自己的事业，却能在音乐王国里径自漫游，令人赞赏、倾慕。我们的家长应有广阔的视野，以培养素质，开发智力，陶冶情操，培养习惯，增长知识，激励进取，锻炼意志，锻炼品格为目标，为孩子日后的发展奠定坚实的基础来学习音乐，学习钢琴。 　　大量事实证明，从小学习音乐会对未来的事业增添异彩，发挥潜在的功力。幼年钢琴学习中所获得的音乐修养对将来从事舞蹈、戏剧、电影、美术等艺术事业的孩子以莫大的帮助；对日后在音乐专业的其它领域学习的孩子以坚实的基础；给终将成为钢琴事业献身的孩子们以奋飞的双翼。

南宫水

注意：俺转贴的文章里说的是对天性的斫伤和对心灵的伤害，没说对智力发展不利啊~~高智商也是无法弥补儿童从小受到的心灵伤害的~~

二月

学校没有美育 ——中国教育体制左脑训练优于右脑 　　中国的教育主要是左脑教育，但右脑教育、创意思维有更重要的作用。中国人有右脑发展的先天优势——象形文字，但教育只有左脑逻辑思维，没有右脑教育。右脑只有靠美育。学校没有美育。幼儿园、小学是教育的最重要的阶段。幼儿园还好，一到小学说成了机械人。 　　美国西北理工大学校长谢佐齐教授在中国访问时，曾经指出：中国教育非常严谨，具有十分严密的逻辑性和丰富的知识性。培养的学生，抽象思维能力比较强，显然左脑比较发达，而动手能力和表达能力相对较弱，说明缺乏右脑的训练。他带过不少中国留学生，大多数的笔试成绩非常优秀，可是解决实际问题和协作的能力就比较差了，如有的人生活自理能力很差，有的人不善于合作，有的人三分钟的即席演讲很糟糕。他认为：问题的根源就是左右脑的训练失衡。 　　教育界专家们多次就素质教育改革提出建议。然而，我国教育长期限以来存在的问题——左脑训练强于右脑训练，这种现状改变不大。

非常秀

吵什么吵什么？俺就是20大几开始学钢琴的。。蒙蒙外行还是说的过去的！ 人家还以为俺是音乐老师哩。。。

二月

目前大多家长的功利心理太重了,因此给孩子进行了错误的美学教育方式.

二月

科学家大多爱艺术 ——艺术教育是右脑教育的最佳途径 　　美国人很早就开始意识到右脑教育的重要性。1967年哈佛大学教育研究生院创立《零点项目》，起因是美国与苏联的科学技术竞争，研究对象是艺术教育。前苏联在原子弹试验上落后美国际歌年，但愿1957年11月成功发射第一颗卫星，把美国抛在了后面。美国举国感到震惊、耻辱、各部门首先提责教育界。后来，一些教育界提出这样的观点：美国教育是先进的，但艺术教育落后，即两国科技人员不同文化艺术素质异致了美国空间技术的落后。 　　文学、音乐、美术三个方面，美国都不如俄罗斯，这些文化艺术背景决定了俄国人的艺术素质超过了美国人，但是否这会导致美国科学技术的落后呢？这些差距到底产生了哪些影响？这是《零点项目》要研究的问题。 　　为研究这个项目，20多年来投入上亿美元，参加工作的科学家超过了百我，在哈佛大学规模远远超过了一个课题组，甚至超过了解一个系。他们在100多个公立和私立学校做实验，有的从幼儿园起连续进行20年的追踪对比。到目前为止已出版了几十本专著、上千篇论文。他们的研究成果对美国教育的影响特别大，以至于美国国会1994年3月通过了克林顿政府提出的《2000年目标：美国教育法》，在美国历史上第一次将艺术与数学、历史、语言、自然科学并列为基础教育核心学科，即相当于我们中学的主科或大学的必修课程，引起很大反响。 　　《零点项目》现任执行主席霍华德·加德纳还指出了认知的一个新理论——多元智能理论。与西方世界流行的智商（IQ）测试法相对立测试法相对立，加德纳教授认为人类至少具有七种以上智能。一是数学逻辑分析智能：二是语言技巧智能；三是音乐智能；四是身体运动智能；五是空间位置智能；六是人际关系智能；七是认识自己的智能。他认为全面的教育应该是开发每个人身上的这七种智能。 　　李政道教授从80年代开始，每年回国两次倡导科学与艺术的结合，1993年和1995年两次在北京召开《科学与艺术研讨会》，参加者有科学家和艺术家。艺术家参加研讨会干什么呢？“画科学”。参加“画科学”的画家有黄胄、华君武、吴冠中等，李政道给每个人出一道题目，都是当代理论物理最前沿的研究领域，请艺术家们用绘画来表现。法国作家福楼拜说：“科学与艺术在山脚分手，在山顶会合。”李政道认为，下个世纪就是两者会合的顶峰。 　　科学家大多是热爱艺术的。爱因斯坦说过：“这个世界可以由音乐的音符组成，也可由数学公式组成。”他常常和量子论的创始人普朗克一起演奏贝多芬的作品。钱学森会吹圆号、弹钢琴，他的名言是“科学家不是工匠，科学家的知识结构中应该有艺术，因为科学里面有美学”。

南宫水

忒复杂~什么美育智育俺不懂这些弯弯绕的东东，俺只知道太多幼儿被强迫学琴是一件很不正常的事，而少数人对其有兴趣、少数人成功了，无法证明一个大群体就都适合很早开始学这个~~所以文章说要“慎”。

朵爱

啊 ~！~！~俺还想将来俺有了孩子 也让他（她）学点啥的 俺也是20大几才学跳芭蕾的 现在跳的也不比老师差~！~